有意义的画

1、有意义的画好看

(1)、这幅画在2015年北京保利“中国近现代书画夜场”秋拍中，以2400万的天价成交。也就是说，画中的大白鹅，一只卖了600万。这是一幅很简单的作品，画中的白鹅也没有特别之处，可为何能卖如此天价？网友看到这个价格，全都懵了。

(2)、Q：您觉得自己桀骜不驯的灵魂会随着年龄增长而安分下来吗？您是否能接受被社会妥协？

(3)、但偶尔可以在《一棵长了富婆的圣诞树》的艺术世界中，找到最能喂饱自己的那份”傻快乐”。

(4)、竹子的象征意义是正气，竹子象征着生命的柔韧坚强。竹子秀逸而风韵，纤细柔美，长青不败，象征青春永驻;竹子潇洒挺拔、清丽俊逸，象征君子风度;竹子空心，谦内敛低调，象征虚心品格;竹子弯而不折，折而不断，象征着气节和傲骨;竹子生而有节，竹节必露，象征着高风亮节，富有气节。

(5)、该画不但用大手笔写实地描绘了山水人物，河道桥梁，行船走马，车水马龙，华丽的建筑，美不胜收的街巷楼阁……。而且也细腻地把各种场景细节都描绘的淋漓尽至。即使你用现代放大镜仔细观赏，也挑不出这些细微之处的模糊一点而过的瑕疵之处，都是清淅可见地线条完美的构勒。

(6)、再加之速写的艺术方式，肆意挥洒的笔触创作，是张宇宙kiro捕捉灵魂自动设置好的编码。

(7)、这时候，换了一个四十多岁的女班主任，孩子们的恶梦降临了。

(8)、从此以后，儿子再也不做任何手抄报，连字都不好好写了。班长的成绩也是逐渐下滑，小升初时只是学校中等水平了。

(9)、周边环境影响：考虑环境影响。例如周边的家具，如书柜、壁柜、落地灯、窗户等都可以作为挂画的参考。例如参考旁边书柜的高度和色彩，可以选择同色调的作品，作品高度可与书柜等高，让墙面整齐不乱。

(10)、Q：近一年，您还为著名歌手张蔷创作了专辑单曲封⾯插图和巡演海报，在小红书看到蔷姐跟您的互动蛮多，对方给予了您哪些前所未有的创作灵感，您又如何彰显蔷姐的个性和风格？

(11)、100张画中，你随便挑一张都没有重复的构思和创意。尽管张宇宙kiro的视觉风格各成系列，但画笔下的每个人物性格都十分鲜明，同样的人也能分裂出多重人格，是越看越耐看。

(12)、悬挂位置：悬挂装饰画作的中心线可以在人站立的视平线的高度上，是比较合理的方式。现在流行超低位置放置，也是一个新看点。

(13)、哈哈哈没错，你看到的那些碎碎念都是弹幕再现，以及艺术家当下最真实的一种创作感受。

(14)、看到了三楼生病的阿伯，每天眼巴巴的盼望有人能够来看望他。

(15)、而中国画的绘画是山水人物的国画为最高境界的表现手法。当然也有人物俏像的古今仕女画和花鸟鱼虫小品画之类等等。

(16)、西洋画的主要绘画手法是油画。而中国画是以水和墨加上水彩颜料为主要的绘画手法。

(17)、装饰画在家庭装修中是很重要的一个部分，客厅的装饰画除了自己欣赏之外，来访的亲朋好友也能够看到，所以客厅装饰画的选择一定要突出自己的风格并且搭配合理。

(18)、悬挂高度:装饰画的挂画高度距地面5-8m为宜，有一种黄金分割法来确定画作的高度，画作的中心位置是墙面高度的0.6基本在这个黄金分割点上较好，如果悬挂太低，不利于画面的保护和欣赏，悬挂过高，使欣赏者仰视，会使画面产生透视变形。

(19)、A：无论丑与美，让人看了快乐开心，并且觉得很好玩儿的东西就是更舒适的艺术体现。

(20)、A：我觉得自己有三重人格。一是快乐的人，人活着就应该快乐，我一直都不是给自己身上背负沉重基调的人。二是自信的人，我是一个特别自信的人，大部分时间我都觉得自己什么都好。三是感性、敏感、玻璃心的人，我自己不仅特别缺乏钝感力，还特别会阅读空气，共情力也很强，但自己其实不太喜欢这些特质，归根到底，我还是想做那种“傻快乐”的人。

2、有意义的画作

(1)、悬挂高度:装饰画的挂画高度距地面5-8m为宜，有一种黄金分割法来确定画作的高度，画作的中心位置是墙面高度的0.6基本在这个黄金分割点上较好，如果悬挂太低，不利于画面的保护和欣赏，悬挂过高，使欣赏者仰视，会使画面产生透视变形。

(2)、A：我从17岁就是这个画风了，基本没怎么变过，好玩儿的想法是我创作的主要动力。

(3)、至于这些好玩的想法是怎么诞生的，画面的文字记录又呈现怎样的功能，张宇宙kiro顺手解答了MOREFINE的困惑：“我这个人脑袋里平时都自带弹幕，走到哪看到什么都有弹幕。”

(4)、最后看到了二楼的莉莉，还在呆呆的看着，跟她结婚半年就失踪了的丈夫的照片，流着眼泪。

(5)、徐悲鸿从6岁时就开始接触画画，之后考入了巴黎国立美术学校学习油画，素描，所以他不仅擅长西方油画的线条，色彩，也擅长国华的留白和写意，所以他的作品，既有印象派的色彩，也有国华的意境。

(6)、装饰画在家庭装修中是很重要的一个部分，客厅的装饰画除了自己欣赏之外，来访的亲朋好友也能够看到，所以客厅装饰画的选择一定要突出自己的风格并且搭配合理。

(7)、“竹报平安”常用来祝福平安吉祥、大吉大利;

(8)、Q:形成您近五年人像速写艺术风格的契机是什么？情欲是您创作的第一生产力吗？

(9)、画作面积：摆放位置与被装饰物体的比例关系要考虑，比如沙发区，作品要小于沙发的面积，宽度也最好窄于沙发，避免比例失衡，头重脚轻。

(10)、比如欧洲文艺复兴时期的大量油画，从题材上讲，几乎都是宗教神话一类，但是它的主旨是“人文主义”。它虽然是以诸神的名义和传说为题材，表现的却是现实生活中人们的欲望和诉求，核心是以人为中心。比如达芬奇的《岩间圣母》、《丽达与天鹅》，米开朗基罗的《创世纪》，拉斐尔的《圣母子》、《美惠三美神》，乔尔乔内的《入睡的维纳斯》，提香的《田园合奏》等等，这些油画对当时人们的思想启蒙和人性解放产生了积极的影响。

(11)、A：其实，蔷姐和我的性格差不多，都是那种会在人群中闪闪发光的人，并且我们都非常喜欢让人感受到快乐的事物。因为我也是那样的人，所以这次合作经历是非常轻松和愉快的。

(12)、每一种油画作品的题材，都有它意义上的个性风格。油画是视觉的造型，是表达画家的思想情感而表现出油画特色的艺术风格，并为人们提供了油画作品的欣赏而产生出艺术效果的审美享受。创作油画作品的题材是否有意义，取决于油画创作者的兴趣爱好、技法高低、个性风格，能否吸引人们情趣和喜欢，并启发人们对油画艺术产生审美感受，所具有的现实意义。

(13)、竹子的象征意义:谦虚、有气节、刚直不阿。民间还有句话:竹报平安竹是花中四君子一样 ，最普遍的象征意义就是君子所应该拥有的品质，比如谦虚、有气节、刚直不阿，不怕威逼利诱，坚持自我等。

(14)、作品布局比较饱满，疏密有致，牡丹自岩石层中长出，枝干被岩石挡住，只露出枝头部分的繁花和绿叶，红的、粉的、紫色牡丹画旺盛的绽放，有的花朵含苞待放，几支刚刚长出的花苞屹立在花层顶端，显示顽强的生命力。两只热爱和平的白色鸽子在岩石上相伴而立。牡丹是国画花鸟画中经常描绘的意象，历代诗人画家有着无数赞美牡丹的诗句和画作，不仅在于牡丹美丽的形态外表，还寄托了诗人、画家的美好情感。

(15)、要说绘画，是可分为许多的绘画画种的。绘画也有不同的手法和不同的题材，不同的风格，各异的思想内涵。

(16)、“人活着就应该快乐，我一直都不给自己身上背负沉重的基调”谁还不想成为这样的人呢？

(17)、悬挂位置：悬挂装饰画作的中心线可以在人站立的视平线的高度上，是比较合理的方式。现在流行超低位置放置，也是一个新看点。

(18)、绘画也是一种艺术，它跟音乐、舞蹈一样富有魅力，可以说是人类表情达意的一种形式。无论是孩子的还是成人的绘画作品，都附带了个人感情因素在里面。要知道，没有感情的作品是僵硬死板，无生命力的。

(19)、关注：亲子教育     qzhuan2018

(20)、葡萄枝蔓缠绕、颗粒饱满、晶莹剔透，一串一串沉甸甸的，一颗颗晶亮亮的。一团一团，挨挨挤挤，好不热闹，而且不同颜色的葡萄，更为画面增添了许多的色彩感，看着惹人喜爱，一只鸟儿欲飞上葡萄枝头，更是为画面增添了许多的生机。在国画创作中葡萄代表着丰收、富裕、高贵，成串的葡萄，寓意多多益善、果实累累。这幅葡萄图枝蔓缠绕、颗粒饱满、晶莹欲滴，一幅硕果累累的秋收图，客厅挂此画，风水寓意非常好。

3、有意义的画作品图片

(1)、A：我脑袋里平时都自带弹幕，走到哪看到什么都有弹幕，所以好玩的想法就会诞生，然后变成我的作品，这就是所谓的恶趣味吧。没有刻意想过突破传统，只是不喜欢千篇一律而已。

(2)、这个女孩跳楼之前，她觉得自己是世界上最倒霉的人，而此时此刻，她才知道，每个人都有不为人知的困境。她看完他们之后，深深觉得自己过得还不错，可是为时已晚。

(3)、因之，在艺术史的不断推进中，我以为，凡是能在艺术史上，被人熟记的作品，都是最有价值的画。而这个价值取向是人类的视野、人类的欲望无法衡量的，不是人类能站在自我的立场上来做出的价值判断，而是站在信仰与艺术史的拓展路径之中，来对待一幅画的艺术价值。

(4)、安格尔的《泉》被很多国家列为人体艺术教学的范本，因为这幅画虽然表现的是一幅正面站立的人体形象，但是通过画中人物的表情神态和清澈的泉水揭示出人性的纯真和心灵的美好，给人以至真至美的感受。

(5)、第是当代一些知名油画家的优秀作品。比如罗中立的，陈丹青的，陈逸飞的，杨飞云的，冷军的，谢楚余的，刘钊的，等等，这些都是中国当代享有盛名的油画画家，他们的作品知名度高，影响大，升值的空间是比较大的，具有较大的收藏意义。但是说老实话，这些名家的作品也是“皇帝的女儿不愁嫁”，大都是被商家买主提前预订了的，或跟画廊拍卖行有了协议的，一般个人想要收藏也不容易得手。

(6)、兰花，没有牡丹那雍容华贵，却平添了一丝高贵；兰花，没有荷花的纯净洁白，却留一丝余香让你慢慢品味；兰花，没有茉莉的清新爽洁，却带有一些沉静让你感到甜美而安神。

(7)、《最后的晚餐》通过后人印刷出版之后，有学者把这一副名画放大了来看，发现了里面暗藏玄机。这一副画中描绘了十三个人，每个人的面部神态都是不一样，而且这十三个人中有只有耶稣一个人是正面的，其余人都是侧面。耶稣和他的十二个门徒，我们仔细看这一副画可以发现，耶稣旁边的门徒都和耶稣有某种情形的互动，比如说眼神或者手势，而只有一个人，他的心思并没有在耶稣身上，这个人就是犹大，在画里犹大的眼神或者动作都和耶稣没有关系，像是在隐藏自己的心事一样。

(8)、A：当时我参与制作了一支剪纸动画，因版权协议我就不说是哪个品牌了。这次的创作过程让我印象深刻，它是我第一次参与团队协作的象征，并且是一个我觉得艺术性很强的作品，也是最让我能感受到崩溃和难忘的经历。另外，2019年我还创作了自己特别喜欢的海边泳装大妈《超开心》，她们很快乐，也很有感染力，让人看了之后，也能将这份快乐相互传递。

(9)、我们说，作家写文章，写小说，都需要灵感。而作为一名从事画画的人来讲，同样也是需要灵感的。这就需要他们时时刻刻保持着敏锐的观察力，关注来自生活中的方方面面。或许一个偶然的眼神，就能够捕捉到想要的东西，而这些东西，通过他们的纸和画笔，就会变成一幅绝无仅有的好作品。

(10)、有一个漂亮的女孩，觉得自己过得很不幸，终于有一天，她决定跳楼。

(11)、她先是成功地击垮了两个孩子的自信，不断质疑他们的作品，说是家长帮助设计完成的。据她说，是想挫挫孩子们的傲气。结果是儿子不喜欢写字，小班长不喜欢画画了。

(12)、竹枝杆挺拔，修长，四季青翠，凌霜傲雨，倍受中国人民喜爱，有“梅花，君子兰，竹子，菊花"四君子之“梅松竹”岁寒三友之一等美称。中国古今文人墨客，嗜竹咏竹者众多。

(13)、每个人的生活中，总会出现各样的难处，就像这个美丽的女孩在跳楼时所看到的那样，其实谁都一样，只是每个人对待生活的态度不同而已。

(14)、毕加索虽然热衷于前卫艺术创新，然而却并不放弃对现实的表现，他说：“我不是一个超现实主义者，我从来没有脱离过现实。我总是待在现实的真实情况之中。”这或许也是他选择画《格尔尼卡》的一个重要原因吧。然而他此画的对于现实的表现，却与传统现实主义的表现方法截然不同。他画中那种丰富的象征性，在普通现实主义的作品中是很难找到的。毕加索自己曾解释此画图像的象征含义，称公牛象征强暴，受伤的马象征受难的西班牙，闪亮的灯火象征光明与希望……。当然，画中也有许多现实情景的描绘。画的右边，一个妇女怀抱死去的婴儿仰天哭号，她的下方是一个手握鲜花与断剑张臂倒地的士兵。画的左边，一个惊慌失措的男人高举双手仰天尖叫，离他不远处，那个俯身奔逃的女子是那样地仓惶，以致她的后腿似乎跟不上而远远落在了身后。这一切，都是可怕的空炸中受难者的真实写照。

(15)、Q：“有意思”作为您的个人视觉符号，它是否完全等同“恶趣味”和突破传统的宣言？

(16)、A：毕竟自己从没想过能在这个圈子里获得多高的地位或者多大的艺术成就，能当一朵低端的牡丹，我感觉也挺好的。

(17)、画好向日葵的花瓣后，再在中间的圆圈上撒上黑胡椒，要先涂上不干胶哦~

(18)、十九世纪法国现实主义画家库尔贝的《采石工》、《筛谷女人》等作品直接描绘了当时社会底层人们的劳动生产状况，揭露了资本主义完成原始积累后出现的社会矛盾和问题，寓意是深刻的。

(19)、土豆切圆块，蘸黄色颜料，在添上几笔就成了一只可爱的小黄鸡，要是老师布置的是卡纸手工，那就先画再剪下来~

(20)、牡丹花型硕大，姿态端庄优美，艳而不俗，色彩明丽丰富，花与叶的形态与颜色正好形成鲜明的对比。牡丹素有“国色天香”、“花中之王”的美誉，代表着吉祥富贵、繁荣昌盛。鲤鱼表示连年有余、年年有余之意。风水上以水为财，红色的鲤鱼有旺运的含义，此类作品常被人们称之为旺财图。

4、有意义的画画

(1)、比如欧洲文艺复兴时期的大量油画，从题材上讲，几乎都是宗教神话一类，但是它的主旨是“人文主义”。它虽然是以诸神的名义和传说为题材，表现的却是现实生活中人们的欲望和诉求，核心是以人为中心。比如达芬奇的《岩间圣母》、《丽达与天鹅》，米开朗基罗的《创世纪》，拉斐尔的《圣母子》、《美惠三美神》，乔尔乔内的《入睡的维纳斯》，提香的《田园合奏》等等，这些油画对当时人们的思想启蒙和人性解放产生了积极的影响。

(2)、土豆切半，切去中间部分，就是猫头鹰的雏形，注意啊，中间不要切太多了~

(3)、一个莲蓬有多个莲子，所以莲蓬还寓意着幸福美满，意味着家庭和和睦睦，会有着健健康康的生活，把画有莲蓬的石头画放在卧室中，象征着夫妻恩爱，含有幸福一家人的美好寓意。

(4)、而这份简单粗暴的愉悦也被传递给更多人。尽管大多数时候，我们觉得自己过得不太快乐。

(5)、王一容新品佳作四尺横幅牡丹鸽子图《富贵和平》

(6)、鹅是农村家养禽类最常见的一种，它的红冠红璞白羽都成了徐悲鸿的研究观察对象，再徐悲鸿的画中，鹅洁白高贵，顾盼生姿，徐悲鸿并没有专门用笔墨去塑造鹅的细节，只是用简单的笔墨勾画，就将鹅栩栩如生的画在了纸上。

(7)、在张宇宙kiro看来，或许这样的身份更没有约束力，更能在放飞自我的道路上闪闪发光。

(8)、看到了六楼失业的阿喜，还是每天买七份报纸，在寻找工作。

(9)、③油画是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属于纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。

(10)、这幅巨幅山水人物画，描绘的是宋朝刚开国后的盛世之年，北宋都城开封的一角街市河桥，巷弄民坊，三街六市的人们生活，贸易，休闲，出行等等盛况。

(11)、③油画是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属于纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。

(12)、这是一个可怕的趋势，作为艺术家的Katie

(13)、在他们看来，一个小圈圈就是一片云朵，几个粗细不均的线条就是几棵树，如果我们细心观察，古人最早用的甲骨文就像是小孩的“无意识记忆”喔!孩子们将自己在感受外物时储存在脑海里的记忆翻找出来，然后以“稚嫩”“天真”的方式抽象地表达出来。甚至有心理学家认为，孩子们在5岁以前的创作性是最高的，几乎能等同于绘画大师。

(14)、所以，要想您的孩子从小具有艺术细胞，不妨让他试试！当然，“兴趣是最好的老师”也不能忽视。

(15)、其实，你过得还不错，我们过得都还不错，生活上衣食无忧，丰衣足食，与那些不幸的人比起来，我们真是过的太好了。

(16)、乍看起来，这幅画在形象的组织及构图的安排上显得十分随意，我们甚至会觉得它有些杂乱。这似乎与轰炸时居民四散奔逃、惊恐万状的混乱气氛相一致。然而，当我们细察此画，却发现在这长条形的画面空间里，所有形体与图像的安排，都是经过了精细的构思与推敲，而有着严整统一的秩序。虽然诸多形象皆富于动感，可是它们的组构形式却明显流露出某种古典意味。我们看见，在画面正中央，不同的亮色图像互相交叠，构成了一个等腰三角形；三角形的中轴，恰好将整幅长条形画面均分为两个正方形。而画面左右两端的图像又是那样地相互平衡。可以说，这种所谓金字塔式的构图，与达芬奇(最后的晚餐)的构图，有着某种相似的特质。另外，全画从左至右可分为四段：第一段突出显示了公牛的形象；第二段强调受伤挣扎的马，其上方那盏耀眼的电灯看起来好似一只惊恐、孤独的眼睛；第三段，最显眼的是那个举着灯火从窗子里伸出头来的“自由女神”；而在第四段，那个双臂伸向天空的惊恐的男子形象，一下于就把我们的视线吸引，其绝望的姿态使人过目难忘。毕加索以这种精心组织的构图，将一个个充满动感与刺激的夸张变形的形象，表现得统一有序，既刻画出丰富多变的细节，又突出与强调了重点，显示出深厚的艺术功力。

(17)、油画创作者如喜欢山水风景题材的油画，不要太在意画一幅油画是有意义或无意义，应把自己的思想情感，积极地投入到山水风景油画创作中去。要创作好山水风景油画，就必须到大自然中去写生，领略大自然风光的美景，收集整理出油画的创作素材。自然风光的景色有丰富的创作题材，如名川山峰、大江大海、树木花草、飞禽走兽等不同形式的题材，都可以收集到油画作品的素材。

(18)、目前国际上认可的大的画种有二种，即西方国家为代表的西洋画和东方国家为代表的中国画。

(19)、情趣插画师，私厨餐厅老板，人文艺术博主，复古男孩。假装文艺小清新，但其实不是。画画会气死人，偶尔客串厕所文学作家，是一个灵魂画手，也是一朵绽放在艺术界的仙葩牡丹。

(20)、客厅是家里利用率最高的场所，因此在装修的时候回多花些时间和功夫，客厅沙发背景墙如果能挂一幅精美的字画，效果非常好，花鸟画温馨吉祥，显得雅致有品位，下面分享一些适合挂在客厅的吉祥花鸟画作品。

5、有意义的画画作品图片简笔画

(1)、我们都知道耶稣说过一句话，“背叛了我的人，就要跟我吃同一盘食物”这一句话的含义和犹大在画中的神情都在暗示犹大背叛了耶稣。达芬奇通过这一副画，把犹大和其它的门徒放在一起，凸显了犹大的问题。犹大的神情体现了他的不安和心虚，而在画中犹大手中的钱袋，也暗示了犹大是一个贪财的人。而这一副画放大了之后，我们又可以发现犹大的身后握着一把刀，但是没有人知道为什么犹大的身后会出现一把刀，是有人知道了犹大会背叛耶稣而放的吗？还是耶稣知道了犹大的背叛故意试探的呢？这一切都不得而知。

(2)、喝茶一直以来都是我国的传统习俗，经过几千年的磨砺，茶内涵中的人文因素日益增多，茶的自然属性也逐渐被寓于人文因素中。现在的茶楼是我们休闲放松，谈生意的地方，那么茶楼适合什么装饰画呢?

(3)、除了国画大师齐白石之外，还有很多油画家的艺术作品，同样既有欣赏价值，又有教育价值，比如，欧洲文艺复兴时期天才艺术家达芬奇，他笔下的那些以素描为基础的油画作品，除设计大胆和伟大外，对自然界一切细节的精妙摹仿，恰如是真的一般，