菜根香齐白石作文

1、我最喜欢的艺术家齐白石作文

(1)、金心明、孔戈野、凌中翔、吴沌生、吴香洲、余久雨石、章旭、章耀、朱寒光、朱涛

(2)、人们一直对齐白石的“红花墨叶”津津乐道，而在墨叶之外，齐白石对红叶也颇有兴趣，雁来红是其中一种。雁来红又名老来红、老来少、老少年等，幼苗像苋菜，到了深秋，部叶转为深紫色，而顶叶则变得猩红如染，由于叶片变色正值“大雁南飞”之时，人们便给它取个美丽的名字雁来红。齐白石晚年特别爱画雁来红，他老家湘潭星斗塘老屋，种有许多的雁来红，他也曾亲手种植过雁来红。他在一首《画老来红》诗中写道：“四月清和始着根，轻锄亲手种蓬门。秋来颜色胜蓬草，未受春风一点恩。”他画雁来红，一方面寄托乡思，纾解乡愁，另一方面也反映了他在国画创作上“衰年变法”的成功。

(3)、齐白石兼攻诗文、书画、篆刻。迫于时艰，他以鬻艺养家糊口。他在学画过程中曾得到陈师曾、林风眠、徐悲鸿等人的扶携。特别是陈师曾，力劝其改变冷逸的画风。齐白石遂创“红花墨叶”画法———在红色、黑色的强烈对比中表现浓郁的民间审美趣味，传达强烈的生命勃发意识。齐白石的画一扫传统文人画的荒寒之气，生机盎然，具有烂漫的情趣。

(4)、HewasnamedBaishi,BaishimountainWeng,Laoping,hungryoldman,ownerofthemountainchantinghall,oldmaninjipingtang,300stoneprintingrichman.

(5)、   这话说得确实精僻(辟)，当仍想为其添上一种层次：以“有字之书”为人之底，以“无字之书”为人之骨，以“心灵之书”为人之魂。

(6)、朱涛《朴堂玲珑戏墨册》十二折成品折页，余久一题签。合上32cmx8cm，打开32cmx94cm。

(7)、凌中翔，《金石书画》主编，西湖画会秘书长。

(8)、   “有字之书”指世间客观存在的一切文字内容，也是人们狭义上阅读之物。杜拉斯曾说过“每一本书都是漫漫长夜”。夜晚用一本书来填满闲暇的时光，一方面夯实了知识基础，另一方面开拓了人的视野。培根也常强调“读史使人明智，读诗使人灵秀”。但若仅仅停留在阅读“有字之书”，便易陷入苦读成疾的泥潭。

(9)、雪冷冰残肌骨凉，金农罗聘逊金阳。竹篱茅舍心如铁，百里无闻可断肠。

(10)、吴香洲《四季山水屏》四折成品屏风折页，金心明题签。合上36cmx14cm，画心33cmx12cmx

(11)、款识： 七十老人齐璜为蟹写生，时居旧京西城又西太平桥外。钤印：老木

(12)、   曾有作家言人生不可或缺三本书：有字之书，无字之书与心灵之书，窃以为他所言极是。人唯有在书页蹁跹于指尖，双足扎根于生活，同时不断翻阅，省察，增删，直面截然不同于外界的内心，方能成器。

(13)、款识：白石山翁制。钤印：木居士、白石翁、汝翼长寿

(14)、1889年春节的一天，书画家给齐白石出了个画题，让他画一张横披。作完后，胡沁园十分惊喜，遂即收齐白石为徒。他教齐白石读唐宋诗，并引导他看小说。齐白石非常珍惜这个机会，常常读到深夜。

(15)、款识：庚子，寒光画。荒寒之境，思古幽情，此寒光佳品。庚子夏日，同客玲珑。古木，药。

(16)、青门经岁不常开,小院无人长绿苔。 　　蝼蚁不知欺寂寞,也拖花瓣过墙来。 

(17)、《寄园诗草》多为唱和诗,少数为写景与题画诗。其中,与“龙山诗社”、“罗山诗社”社友如黎松安、王仲言、罗醒吾、罗真吾等的交游唱酬之作尤多,写惜别、思念、相遇、夜话、叙旧,也表达习诗的艰苦、对师友的感激等。如:“诗仗友删裁句易,书无钱买课儿难。小窗依膝天寒夜,字写芭蕉映雪看。”“问道幸从三益友,删诗难得不凡才。”“好学始知贫不贱,论交何幸友兼师。”总的说,这些诗带有较强的摹仿痕迹,像“北风携手耸吟肩,山色苍茫正暮烟。想入非非无觅处,数声钟出白云巅”。这样的闲情逸致,与齐白石当时的生活情调并不相近,而更多出自对古人相应情调的摹写。对于语言的把握亦然。如《夜雨晤子诠弟话旧》:“暮天斜雨锁柴关,别久逢君忆故颜。何幸西窗消永夜,谈心剪烛话巴山。”显然是摹仿李商隐的《夜雨寄北》,直接或间接借用了该诗“夜雨”、“西窗”、“剪烛”、“巴山”四个主要意象,而“何幸”源自“何当”,“逢君”源自“君问”也一目了然。 

(18)、   有位作家说，人生要读三本大书——“有字之书”、“无字之书”以及“心灵之书”。我认为这三者间是存在渐进关系的，好比一个人，由浅入深，是个不断上升，臻于完善的过程。

(19)、   社会这本无字之书，与有字之书难免存在相悖的地方，读懂无字之书，立身于无字之境，需要经历幻灭的痛苦与现实的锤打。《乌托邦》描绘了一个理想的、虚幻的社会，从书中走入现实世界中，这里存在着巨大的落差，有的人跌落粉身碎骨，而有的人能把握平衡沉稳地着地。书籍总在教育我们要追求平等与自由，而日本早稻田学校却将这些“幻灭给人看”。这所著名大学每年都会举行一场运动会，比赛上无分男女，无分年龄，无分健全与否，只要愿意都可参赛。松岛先生说：“我们想让学生知道，真实的社会就是不公平的，我们要学会接受。”这是经验与现实的撕裂，从有字之书进入无字之书必须承受的痛苦。

(20)、这幅《梅雀图》创作于戊辰(1928年)。枝干造型平实，树干虽然饱经风霜，疤痕累累，但是并没有过度夸张的欹侧虬曲，梅枝柔韧富于生意，用笔也没有那样劲挺孤傲，而是婉转纡徐、平凡质朴，这种平实的造型给人的感觉亲近而自然。栖息枝头的两只雀鸟，和谐生姿，暗喻齐白石和“仁辅”之间的友情，再加上红梅的热烈，更显得俩人情感的真切，可见上款人“仁辅”对齐白石来说必是关系极佳的友人。

2、齐白石作文600字

(1)、章耀、吴沌生《山水四屏册》四折成品屏风折页，金心明题签。合上35cmx14cm，画心33cmx5cmx

(2)、朱寒光，号大庸，职业画家，现居无锡。初师王福元先生，后学习于中国美术学院山水专业，现为渚上艺术空间艺术总监。

(3)、钤印：古木、章耀、二如父、义乌心明、孔戈野、默默者存、余久十峰、寒光、雨石、章耀印、寒光、雨石、朴堂、澄道、章旭、读书中秘、二如父、一江春水、藏六先生

(4)、吴香洲，号荷垞、醧斋、玉溪外史等。擅文史，工书画，精鉴别。家学渊源。著有《吴香洲画集》二种、《浮碧词》、《五凤砚斋古砖录》等。

(5)、   唯有有字之书的累积铺垫，人才能读懂无字之书的深义。从有到无，是一种心智的升华。亚里士多德将阅读称为一种提前的情感操练，它让人在面对未知的世界时不那么惊慌。“日光之下，并无新事”。在储备了大量的见闻与学识后，人方能顺利地进入社会，将停留在书本与经验的追击曝光在实践与现实的省察下，等待再一次跨越与蜕变。

(6)、金心明、朱涛、章旭、陈经、雨石、吴香洲、孔戈野、余久章耀、凌中翔《玲珑雅集册》，成品册页，金心明题签。极好册页，合上13cmx5cm，厚度3cm，打开13cmx212cm。

(7)、②其他同学要认真听，想想所讲的事迹体现了这个名人的什么精神品质，而且还要留意周围同学的`神态、动作。

(8)、   爱默生曾说：如果你想了解一个人，应当问他读的是什么书。”当扩展到人生的大范围，看人应当看他所展露的人生之书。如蒋勋那般推崇“出走的文化”，追求人生向外观察和向内自省而不断寻求和自我对话的人，他的生命正像他所歆羡的“一朵花的美丽”那样绽放着。

(9)、第二天快到晌午的时候，她悄悄地来到了院子里，只见那只花颈公鸡刚要伸长脖子叫唤，就有人从书房窗口撒出一把小米。她走上前，把事情看了个仔细，又悄悄地回家了。

(10)、章耀《农田乐事》成品册页，吴香洲题签，心明题扉页。合上12cmx9cm，打开12cmx212cm。

(11)、孔戈野，四川美术出版社北京出版中心企划总监，《藏家》杂志主编。自由艺术家。

(12)、QiBaishi(January1,1864-September16,1957),formerlyknownasChunzhi,withthewordWeiqingandthenameLanting,waslaterrenamedHuang,withthewordLinsheng.

(13)、坐落于烟台滨海大道东路的安德利美术馆是一座欧式风格的建筑，美术馆位于整个建筑的三楼。安德利美术馆是近几年中国书画收藏界冲出的一匹黑马，在业界已拥有“半岛第一大民间美术馆”的美称，藏品大都由中国、香港、日本的拍卖市场购得，据称其书画市场价值已达两亿元。该美术馆由山东安德利集团独家斥资打造，其幕后的操盘者便是公司董事长、著名的企业家王安。

(14)、跟随焦主编的步阀，穿过曲曲弯弯的小道，来到牟平新区海滨，时值周末，海边休闲的人们特别多，有的在沙滩上嬉戏，有的坐在凉亭中纳凉，享受轻松快乐的周末。在海边观景小憩片刻，返回时焦主编带领文友们由园区东边的曲径小道，踏着龙湖边上修建的木质栈道，穿行于芦苇丛中，好不惬意。焦主编站在伸入湖中的栈桥上，介绍了龙湖修建的经过，对以“龙湖”命名的公园中的龙湖其实并不大，焦主编风趣地说：湖虽不大，有“龙”则灵啊！大家都信以为真地笑了。

(15)、款识：闲适。庚子，寒光画于临安，大庸记之。

(16)、花卉条幅，二尺十元，三尺十五元，四尺三十元，以上一尺宽。五尺三十元，六尺四十五元，八尺七十二元，以上整纸对开。中堂幅加倍，横幅不画。册页，八寸内每页六元，一尺内八元。扇面，宽二者十元，一尺五寸内八元，小者不画。如有先已写字者，画笔之墨水透污字迹，不赔偿。凡画不题跋，题上款者加十元。

(17)、雨石、凌中翔、金心明、余久一《高僧领鹤行》17cmx69cm宣纸软片

(18)、   人的生命在人生之书的翻阅和充盈中得到了全新的演绎。那么，何不沉潜下来，于夜阑人静之时品读“有字之书”，思考“无字之书”，观照“心灵之书”？

(19)、这是我作为活动的举办人所没有想到的，因为和董事长是多年的相知相交，并且和他住得很近，我经常看到他深更半夜应酬归来的疲惫身影。作为一个拥有资产五十多亿企业掌门人，已经年过半百的董事长，至今奋斗在企业、市场的第一线，我知道，他为的不是自己，集团两千多名员工和每年上缴过亿的利税，就已经充分说明了一切——他是为社会、为职工、为一个企业家的道义良心而奋斗不息。他的人生价值、社会价值已经远远大于一个人存在的原始属性和意义。

(20)、乱涂几丛树,远望得神理。 　　漫道无人知,老夫且自喜。

3、关于齐白石的作文

(1)、齐白石的诗，先后编有《借山吟馆诗草》(一九二八年自订本)、《白石诗草二集》(一九三三年自订本)、《白石诗草续集》、《白石诗草补编》(一九六二年黎锦熙编注本)及《续补齐白石诗词联语》(一九九六年王振德编注)。前四集曾合编为《齐白石作品集·第三集诗》(黎锦熙编，一九六三年)，全五集又编入《齐白石全集·第十卷·诗文》(一九九六年)。《白石手稿》中的部分诗作曾收入上述各集，部分诗作则是首次发表。凡出版过的白石诗作，大都经过王仲言、黎锦熙等的润色修改，惟这些手稿本，保持着完全的原貌。

(2)、再续“玉莲斋”前缘 赏读徐平羽藏李可染《牧牛图》

(3)、1917年齐白石曾在一册螃蟹图上题道：“借山馆后有石井，井外常有螃蟹横行与绿苔上，余细观九年，始得知蟹足行有规矩，左右有步法，古今画此者不能知。”由此可见白石对螃蟹的观察非一朝一夕，而是用过长期的功夫，故能深知螃蟹的习性，尔后几十年间他对描绘螃蟹的艺术探索。此幅作品描绘了螃蟹从蟹笼中一泄而出的瞬间场景，构图疏密有致，用笔生涩老辣，自然天成。

(4)、大约一九二四年后，湘潭一带的战事和匪扰相对平息，白石在北京的生活逐渐稳定。画名也逐渐大起来。仍有伤感乱离的诗作，如一九二四年的《枕上》：“臥听邻窗半夜鸡，八春离思太淒迷。浮萍飘荡根何著，鬼道揶揄手敢携。南地不容乌鸦哺，北地亦有杜鹃啼。飞魂更怯还乡梦，绕屋愁云旧种梨。”虽然居京已经八年，齐白石仍然觉得自己是无根的浮萍。湖南有父母妻儿，北京又添了两个孩子(良迟、良已先后诞生)，两头牵掛，难免有“淒迷”之叹。但总的看，抒写乱离的忧愤之气，逐渐转化为思乡的深挚之情。像“八哥吾亦思归苦，乌乌私情杏坞巢。”“无计安排返故乡，移乾就湿负高堂。”这样的句子，时时出现在作品中。题画诗、赠友诗、写景诗，以及追忆少时经历与家乡风物的作品大大增加，诗境也渐趋平和，时有奇思妙想、信手拈出的神来之笔。白石好友王仲言在《白石诗草二集·跋》中说，这时期之诗“有东坡放翁之旷达，无义山长吉之苦吟”，又说“题画之作独多，然皆生面别开，自抒怀抱，不仅为虫鱼花鸟绘影绘声而已。”。事实上，后一时段的诗，取材之广，内容之富，体悟人生之深，驾驭语言能力之强，对前一时段都有超越，在白石晚年诗中具有很强的代表性。

(5)、陈经、余久一《君子之风》四折成品屏风折页，金心明题签。合上29cmx5cm，画心26cmx8cmx

(6)、章耀，中国美术家协会员、徐邦达艺术馆馆长、浙江画院特聘画师。

(7)、参加作者：陈经 金心明 孔戈野 凌中翔 吴沌生 吴香洲 余久一 雨石 章旭 章耀 朱德朋 朱寒光 朱涛

(8)、经过几个月的苦读，齐白石背熟了《唐诗三百首》，还研读了不少古人涛文，浏览了许多古典名着。他作的诗也别具一格，具有唐风宋骨的韵味。

(9)、   人生来于世，未曾携带任何东西。因此，学习，在这个世界上，是必不可少的一个环节，而读书，便是一种获取知识的有效方式。首先学习的第一步，就是要学会读“有字之书”，张载有言：“为往圣继绝学，为万世开太平”，将往圣的绝学继承下来，理解并吸收他们的精髓，这才使原本的“童子之身”逐渐成长，使心智趋向成熟。金庸在大学期间几乎将整个图书馆的史地著作读完，这便为他接下来写武侠小说奠定了一个较深的文学功底。可以说，这是读“有字之书”的功劳。

(10)、白求及短减润金、赊欠、退还、交换诸君，从此谅之，不必见面，恐触病急。余不求人介绍，有必欲介绍者，勿望酬谢。用棉料之纸、半生宣纸、他纸板厚不画。山水、人物、工细草虫、写意虫鸟皆不画。指名图绘，久已拒绝。

(11)、他用尽一生对我国带来如此伟大的贡献，是用努力、用认真、用专注得来的结果。他要求学生必须要认真，做事要一丝不苟。例如，在野外工作时，一切测量，必须分毫不差，由他亲自检验；之所以学生在路上一眼就能认出他，是因为他对自己走路跨步的长度要求是0。85米，从这里可见他的认真和专注。

(12)、款识：幽植众宁知，芬芳只暗持。庚子五月，临安玲珑雅集。伯纶久一合制。

(13)、画菊花，乳白色的用中锋淡墨双钩，两笔一瓣，用笔要灵活有力。着色的花，先用淡色点出，然后用浓色勾瓣，也有用淡墨勾成后染色的。画花难于有立体感，使花成球状。倘扁平一片，就毫无趣味了。

(14)、         翟玉凤(莱州)  李  斌(莱州)

(15)、款识：庚子，寒光画之。归隐溪山。(部分略)寒光兄佳画，雨石记。

(16)、钤印：西山、章耀、寒光、金氏、心明、雨石、虚静、朴堂、章旭、伯纶、吴香洲印、老戈、余久吴兴、章耀、中翔、余久沉庐

(17)、    有位作家说，人要三本大书一本是“有字之书”，一本是“无字之书”一本是“心灵之书”。

(18)、这时期的题画诗，寄情，言志，喻理，有时联及他的生活经验，个人与家庭遭遇，是我们读懂、理解白石老人的一条重要途径。如《画猎人题句》：“雪风吹鬓独徘徊，寒透狐裘冻不开。我劝此翁忘得失，泥炉杯酒好归来。”——描述一个画面，暗示一个道理：人生在“寒透狐裘冻不开”的时候，需放下一时的“得失”。如《题种瓜》：“青天任意发春风，吹白人头顷刻工。瓜土桑阴俱似旧，无人唤我作儿童。”——古人多有慨叹人生短暂的诗句，如“人之百年，犹如一瞬”(王勃)“人生寄一世，奄忽若飙尘”(《古诗十九首》)，但白石的朴素描述无一丝悲情，感慨之情却是一样的。再如《题画芭蕉》：“留得窗前破叶，风光已是残秋。潇潇一夜冷雨，白了多少人头。”语近白话，叙述平淡，意味无穷，却没有哀怨和悲凉，这与一般士大夫的生命感喟很有些不同。再如《题画八哥》：“不如鹦鹉语言乖，好学金人口不开。幸得羽毛无所取，筠笼有食可下来。”——说话不乖巧，像铜人三缄其口，毛羽又不漂亮，这样的八哥可取笼中之食，因为没人捉它。相反，乖巧漂亮未必都是好事。画的是八哥，隐喻的是人生体验。

(19)、诸葛亮小的时候，跟着隐居在襄阳城南的水镜先生学习兵法。水镜先生养了一只公鸡，公鸡一到晌午啼叫三声，水镜先生就下课了。诸葛亮听课听得很不过瘾。

(20)、   年龄稍长，阅历增加，经历了若干人若干事，无字之书的书页也渐渐增加，其中内容悲喜自知。无字之书，是阅历，是经验的积累、情感的积淀，是人生路上经过的一个个路牌。它潜移默化地改变我们前进的方向，开启一扇扇不同的门。我们自己牵着自己，跟着无字之书的指引。

4、关于齐白石的作文800字

(1)、有位画家私下里学齐白石，也画白菜，可画得总不像，他最后忍不住去问齐白石，画白菜有什么诀窍？

(2)、余久一《玲珑石小册》四折成品屏风折页，金心明题签。合上29cmx5cm，画心26cmx8cmx

(3)、          ——题山水 　　 　　十年种树成林易,画树成林一辈难。 　　直到发亡瞳欲瞎,赏心谁看雨馀山。 

(4)、(余年画名不出长沙。因丁巳乡乱,余避匪居京华,始得中外皆知。) 　　   ——题十六年前自作之画 

(5)、我们要学齐白石老先生坚持不懈的精神，任何事情只有经过努力才能获得成功！

(6)、成功了，他走过了一条“路”——达到目标的路，不容忽视的是他达到目标所付出的努力，又是什么赐予了他动力呢？是目标，对于目标的渴望。姚明是哪一段“路”的“胜利者”。

(7)、北京画院藏的齐白石诗稿,有早年作,中晚年作;有行书,楷书;有涂改稿,誊清稿。齐白石的诗,自编有《借山吟馆诗草》、《白石诗草二集》,后人编有《白石诗草续集》、《白石诗草补编》、《续补齐白石诗词联语》。又曾先后编为《齐白石作品集·第三集诗》、《齐白石全集·第十卷·诗文》。

(8)、张大千的长卷《华山云海图》，是他送给当时北平名厨白永吉的。白永吉既是名厨，又是收藏家，被称为“一代儒厨”。白永吉经营的饭庄名为春华楼，是当时文化名流云集之地。当时，坊间还流传着“画不过张大千，吃不过白永吉”的说法。基于对艺术和美食的共同爱好，张大千与白永吉相交甚深。张大千也是春华楼的常客，还经常在春华楼宴请朋友，《华山云海图》就是张大千与白永吉交谊的见证。

(9)、齐白石的题画诗即便不很讲究修辞、韵脚或平仄,也多有生活气息、率真感情或妙想奇思

(10)、齐白石是我国杰出的画家，他的画举世闻名。许多人纷纷拜访齐白石，要他介绍经验，传授画画的秘诀。齐白石在一次接待客人时，诚恳地说：“作画并无秘诀，全在一天也不能空闲。” 这的确是他的经验之谈。齐白石从四十六岁起就定居北京，从那时开始，他坚持每天都要画画，从来没有间断过。他八十五岁那一年，有一天，一连画了四张画。这对他来说，已经是够累的了。但他还是继续画，坚持又画了一张。画完以后，他在画上题了几行字：“昨天大风雨，心绪不宁，不曾作画，今朝特此一张补充之，不教一日闲过也。”

(11)、禅心已作沾泥絮，不逐春风上下狂——观吴湖帆命题作文《泥絮禅心》

(12)、款识：寒之友卷。玉溪外史吴香洲。道是深林种，还怜出谷香。朴堂写。寒香沾手。依山草堂雨石。古木补石。此花开尽更无花。伯纶写意。无人赏高节，徒自抱贞心。心明写生。莫道幽人无个事，汲泉承露养菖蒲。庚子闰四月，客玲珑山中。吴香洲。

(13)、在老师的言传身教下，他苦练书法和刻印。短短几年时间，齐白石在绘画、篆刻、吟诗、书法、装裱等方面都取得了惊人的进展，成为名满天下的书画家。

(14)、齐白石一生喜爱画白菜，他还常以青白菜谐“清白”之音，以竹笋谐“蔬笋气”音，《清白传家图》画的就是四棵大小、深浅不同的白菜，白菜轮廓分明，干净、壮实、新鲜、水灵，带着泥土味道，画面充满了田园之风，普普通通的白菜也承载了画家清白传家的理想。

(15)、前一首写应门——不是迎接客人,而是迎接送水送煤的工人。他来到北京后,不再上山砍柴,挖井取水,他对城市生存感到一种满足,也生动地写出他二十年代中期已经相对安定的生活与心境。 

(16)、小企鹅走起路来摆来摆去，像是一位拄着拐杖，步履蹒跚的老人。小企鹅善于游泳，只见它双翅一划，两脚一蹬，就能游得远远的。

(17)、“荣誉的皇冠是最为耀眼的，也是最为沉重的。”有人说：“中国的企业家是一群坚持奔日子的人，坚持做大树的人，自强不息不言痛的人。”他们既是企业赛场的运动员，又是管理企业的裁判员，还是维系政商亲清关系的调解员。在长期的与王安董事长的近距离接触中，我深刻地感受到了镌刻在董事长王安身上的严格自律、诚实守信与为他人、为社会奉献至上的精神品格，这种稀缺资源体现在一个企业家身上是非常宝贵的，它也是催动安德利这艘企业巨轮乘风破浪的不懈动力。

(18)、          冷濯江(栖霞)  卢翠莲(栖霞)

(19)、当我还沉浸在龙湖美景之中时，脚步却随着众文友一起来到了期待已久的安德利美术馆门前，之后在昆嵛主编焦红军的带领下，我们来到了朴素典雅、高贵庄重的美术馆，映入眼帘的便是一幅幅书画界巨擘的大作，有华国锋、齐白石、徐悲鸿、吴昌硕、张大千、范曾、吴冠中、刘大为、刘文西、杨悦浦……等等名人大家，数不胜数，真是让我开了眼界，震撼感冲击了我的内心，幸运的是安德利董事长王安今天也在馆中，并且和大家畅聊了十几分钟，让我近距离地感受到了一位出色商业家真实的风采，通过交谈倾听，给我的感受是，安德利是一家重视传统文化、有文化内涵底蕴的公司，俗话说：三流企业重视产品，二流企业重视体系，一流企业重视文化。什么是文化？安德利就是最好的模板，对员工的要求、管理的艺术、社会的责任、文化的培养，这些都是它在我面前所呈现出来的。

(20)、以余观之，其诗清矫，近得明人神髓，远含郊、岛意味，即在诗人中亦当占一重要位置。盖与湘绮虽面目迥异，而取径高卓，不随流俗则同。工诗者固多，而摆脱诗家一切习气乃至难。此真所谓诗有别裁，非关学也。”

5、菜根谭齐白石插画日课版

(1)、动力是追寻目标的必经，而动力也来源于目标。

(2)、结束了安德利美术馆的文化艺术熏陶之后，已接近中午。中午的午餐是由参与此次活动的文友之一蔡风老师经营的祺和饭店提供的。在祺和饭店一间宽敞明亮的大客间，蔡老师早早准备好了写有此次活动内容的红条幅，全体文友在条幅前拍下了第三张大合影。焦主编与《昆嵛》文艺编辑一同为参加活动的文友分发了最新出版的今年第三期《昆嵛》杂志和昆嵛编委、江西作家漆宇勤老师赠送的自己最新出版的作品集《向阳光微笑》一书。

(3)、款识：山居自清绝。沌生。岭上多白云。古木。山居何所有，万籁奏清音。古木。

(4)、今年疫情稍缓，与金老师寻觅各地民宿，可以闲住喝茶，聊天画画，得林栖翠酒店于临安玲珑山下，三面环山，内有一湖，青山倒映湖中，白云常来戏水，顿生邀友雅集之想。

(5)、这组齐白石的作品原为雪江堂珍藏。雪江堂是一家日本贸易公司，由中国政府特许经营艺术品以及钢铁、合成纤维和机器等产品。1963年由西园寺公一(1906-1993)先生创立，并用其夫人西园寺雪江的名字命名。西园寺公一生于贵族家庭，对中国的社会主义制度有着浓厚的兴趣。1930年他从牛津大学毕业后，进入日本外务省工作，之后远赴美国和欧洲躲避战乱。1955年，西园寺公一出任总部位于维也纳的世界和平理事会秘书，在此期间他曾以外交官身份到访中国。其后，他作为中日文化交流协会的成员和家人一起搬到北京，并受到周恩来和其它要人的接见。上世纪30年代西园寺公一结识现藏家，并成密友，这组珍贵作品于1960年后陆续售给现藏家。此收藏作品均附雪江堂说明。

(6)、各位小伙伴们大家好，今天是2022年12月07日，让我们一同赏析·学习·感悟明代洪应明所作《菜根谭》书籍两则节选，本人学识浅薄，文中难免有不足之处，请大家海涵见谅，让我们秉承一颗谦逊与博爱之心，共同开启今日心灵与文化之旅。

(7)、陈经、雨石、吴香洲、孔戈野、凌中翔、吴沌生、余久章耀、朱涛《十六格格锦扇放意山林》，5寸定制苏州手工扇面，19cmx54cm。

(8)、吴香洲《玲珑醉笔》四折成品屏风折页，金心明题签。合上36cmx14cm，画心33cmx12cmx

(9)、         王明珠(烟台)  鲁从娟(烟台)

(10)、后一首写小院的寂静。白石老人说,作画乃“寂寞之道”。居京四十年,除了到北京艺专上课,就是终日关门作画刻印。如他自己描述的“铁栅三间屋,笔如农器忙”。笔如农器忙的劳作和寂寞的小院静坐,透露着晚年齐白石杰出艺术创作的奥秘。 

(11)、我抬起头，看见了蓝天、白云。好似一段蓝色的锦缎上镶嵌着几颗钻石。倏地，我发现天上有一个桔色的小点。仔细看了看，那桔色的小点越来越近，原来，是一条桔色的“金鱼”风筝。它正告诉我：“春天来了！”

(12)、但查册中之诗，绝大多数都出自《丁巳、戊午诗文集》，庚申、辛酉、壬戊的诗作，大多在齐良琨所抄《白石山翁诗草》中。不过，仅从白石老人的两个抄本，也能够清楚看出其诗歌创作的深刻转变。

(13)、   有位作家说：“人要读三本之书：一本是‘有字之书’，一本是‘无字之书’，一本是‘心灵之书’。”此言得之，人虽是独立的个体，但却不孤立。人要从外在的世界中获得生命的体验而充盈自己的人生。依我之见，生命当有向外观察学习和向内的自省，并从中汲取力量，读人生之书，完善自我的生命。

(14)、   有字之书是根本，无字之书是立世之方，而心灵之书则是成为至人之要。兼读三书，使我们立世，精读心书，便可立人。

(15)、齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。

(16)、         刘全法(乳山)  宋吉英(威海)

(17)、欲工变化岂天功,满院青青百草同。 　　始到残秋方出色,众中分出老来红。  

(18)、远游期间,齐白石作诗不多。这期间的《癸卯日记》、《寄园日记》,很少有诗作记载。他自己也说:“八年之间,五出五归,诗境虽然扩大了,所存的诗倒很少。”一九○四年,白石随王湘绮游南昌,湘绮令诸弟子联句,大家都联不上。白石感到惭愧,回家后把室名“借山吟馆”的“吟”字删掉,决心要“多读点书,打好根基”。但这个愿望直到远游之后,即一九一一至一九一六年在乡间幽居时期才得以实现。大约七八年中,他闭门索居,“天天读些古文诗词,想从根底方面,用点苦功。有时和旧日诗友,分韵斗诗,刻烛联吟,往往一字未妥,删改再不敢苟且”。至一九一四年,积诗“一千二百余首,为儿辈携出而失”,无奈之余,“于友朋处搜还之诗笺计诗四百二十首,亲手抄为四本,以二本寄湘绮师删改,不数日师殁,其稿又失”。至一九一七年,他避难北京,将所存二本诗稿送请樊樊山删定,樊樊山赠他一诗一序。但这些诗十年后(一九二八)才得以影印,这就是《借山吟馆诗草》。

(19)、同学们，我们听了那么多的名人事迹，那你印象最深的是哪个名人的事迹，

(20)、前一时段的诗，多收在《丁巳、戊午诗文集》、《老萍诗草》中，少数散见于这几年断断续续的日记中。《丁巳、戊午诗文集》抄带一篇《祭妻弟陈春华文》，余皆为诗。齐良琨在《老萍诗草》封面上题：“己未原在此部子中。庚申正月起九月止。辛酉正月起。连皮共七十四页。己丑暮春三月十五日，三子良琨敬记。”

(1)、瞿兑之说:“以余观之,其诗清矫,近得明人神髓,远含郊、岛意味,即在诗人中亦当占一重要位置。盖与湘绮虽面目迥异,而取径高卓,不随流俗则同。工诗者固多,而摆脱诗家一切习气乃至难。此真所谓诗有别裁,非关学也。”(《齐白石翁画语录》,《古今》一九四三年十一月) 

(2)、这是王文芳(1938年生于山东招远，中国美协会员，北京美术家协会理事)先生最有名的《陇山不尽》。这幅画王文芳先生用老辣的笔墨轻柔的线条描绘了陇山气势磅礴和大气凛然之美，每一笔每一点都像山中的瀑布源源流长永无停歇。    其实画面背后的喻意就是王文芳先生对师妹周思聪的爱像这源源不断的瀑布永流不尽，像巍峨不动的陇山一样永远屹立在心中。    王文芳和周思聪是师妹关系。1957年入中央美院国画系，而周思聪是1958年考入中央美院。当王文芳看到这个天上掉下来个周妹妹时，感情的匣门像滚滚长江水一发而不可收拾，而师妹并没有对师哥产生爱慕之情，只是烧火棍一头热罢了，于是王文芳就把对师妹的爱深深的埋入心中，终身没娶。    后来周思聪得了风湿病在医院住院时，王文芳去看她和她聊天时，周思聪紧紧握着师哥的手说：“文芳是我耽误了你一辈子。”说完含泪而去，享年57岁。    原来1958周思聪考入美院时，她的老师卢沉(1958年毕业后留校任教)经常给周思聪辅导课程，你来我往，日久生情，师徒两人很快就擦出了爱情的火花。    文革时期，周思聪和其他人一样被迫停止了创作。1969年，师徒二人终于手牵手步入婚姻的殿堂。婚后育有一儿一女。    儿女的到来，使他们的生活负担更重了。为了让丈夫安心工作，周思聪挑起了家中所有重担。孝顺公婆，爱护儿女，扶持丈夫，耗费了周思聪大量的精力和时间。但她那颗热爱画画的心始终没有放弃，她内心积蓄的许多艺术岩浆一朝迸发不可收拾。    70年代时她终于拿起挚爱的画笔画出了许多思想性艺术性很强的作品，受到人们的广泛赞扬和欢迎。1973年她创作了《山区新路》是通过一个可爱的山村小姑娘给修路工人送水的感人故事，反映了山区建设的面貌，受到了人们的一致好评。也得到了王文芳的肯定。    王文芳为了不打扰周思聪和卢沉夫妻那平静的生活，只能把爱深埋心底，一埋就是一辈子，这就是爱情！

(3)、   “心灵之书”，是道德之书，是修身之书，是独立个体之书。

(4)、此幅直接用朱砂勾染和点画雁来红，笔法率意，颜色鲜艳夺目，略分浓淡，左上侧振翅飞翔的蝴蝶以重墨简笔写出，直挹特征，虽笔墨结实，画面却因之多了几分活泼与生趣。与右下侧的行书题跋相呼应，画面便形成红与黑、动与静的对比。整体通过雁来红叶片层层重叠形成的韵致，蝴蝶飞翔之态，以及题跋笔意的变化，使简单的画面呈现出生动的趣味。

(5)、张大千作品中透露着他对生活的热爱，对美食的热爱。在敦煌写生期间，张大千还发明了许多运用当地食材烹饪的新菜。在张大千留下的一张菜单上，菜品丰富，有一道菜是“鲜蘑菇炖羊杂”。敦煌位于沙漠之中，新鲜食材相当缺乏，新鲜蘑菇从哪来呢？原来张大千发现住处附近长有野蘑菇，每年七月可采摘。他离开前画了图纸送给敦煌，工作人员视若珍宝，上面详细标明了野蘑菇的采摘路线、采摘时间及蘑菇的样子和口味等。

(6)、   “文章做到极处，无有他奇，只是恰好；人品做到极处，无有他异，只是本然。”你的心灵之书，只须本然，你要去读懂。何谓读懂？群居不倚，独立不惧，问心无愧，即为读懂。孔子困于陈蔡，问弟子是否行道真的不可为，或说不可为，或说应与世推移，颜回却说：“不容何病？不容然后见君子！”不容何病？读懂自己的心灵之书，遵循本心，遵循良心，那么从心所向，从欲而行，致力于其中，岂不是人人都是“匠人”？也正是心灵之书，才能让人舍生取义，因为它就是我们的“我”！

(7)、(次韵石安见赠诗四首之一) 吞声容易泪盈巾，携手犹疑隔世身。镜里白头疑作古，灯前红豆最思君。苍茫夜火添新鬼，寥落晨星数故人。狗子不存猫亦死，惟余草莽日多亲。 竭力想控制住自己的感情，结果眼泪反而浸透了手巾，见到老朋友后双手紧紧握在一起，心里却仍在怀疑对方是否为转世投胎到人世的人。对着镜子看到满头白发几疑身已不在人世，一灯晶莹灿若红豆更是惹起我对你的思念(这里暗用了王维《红豆》诗的诗意)。苍茫夜色中莹火闪烁，阴间又加上一名新鬼。有“新鬼”就有旧鬼，说明战乱时期死人的事是经常发生的。稀疏寥落的晨星正好与屈指可数尚存人世的老朋友的数目相当。昔日家中养的猫与狗也都死了，只留下莽莽荒原与我的关系一天比一天亲近。“苍茫夜火”一联为绝对，对仗自然流畅毫无斧凿痕。以“寥落晨星”喻“苟全生命于乱世”的“故人”犹为奇妙，不仅妙在数量上有相似之处，而且“故人”的将来与即将陨落的晨星也有某种关联，这种关联妙在未说破也。

(8)、回到了教室，我们各自把拿到食物的经过告诉了陆老师，陆老师说：“有些人是去拿试吃的，但是拿试吃的同学都不算。”陆老师又说：“这个课程我上过五十多次了，但是在宾阳有一位同学他也上过这个课，但他在下楼时想：“直接问米粉店的老板，老板肯定不会给的。”于是他想了一个办法，到米粉店后对老板说：“老板我帮你倒垃圾你能给我一碗面吗？这是老师布置给我的作业任务。”老板想了想说：“行吧行吧！”那位同学便把垃圾给到了，老板便给了他一碗米粉，这位同学拿着热腾腾的米粉交作业去了。哦！我大拍脑门，我怎么没想到呢？

(9)、诗中也描写了初到北京时的生活与心境。“大叶粗枝亦写生，老年一笔费经营。人谁替我担竿卖，高卧京师听雨声。”——这是说在北京卖画的艰难。“芦荻萧萧断角哀。京华苦望家书来。一朝望得家书到。手把并刀怕剪开。”——这是写思念家人又担忧家人的心情;“禅榻谈经佛火昏。客中无物不消魂。法源寺里钟声断，落叶如山昼掩门。”——这是写居住僧寺时的困顿和寂寞。“槐堂六月爽如秋，四壁嘉陵可卧游。尘世几能逢此地，出京焉得不回头。”——这是说他和陈师曾在艺术上的相知与友谊。诗中的情感，有焦急和沉郁，也有舒缓和快慰。

(10)、昔日的白帝城曾是军事重地，如今已经将刀光剑影褪去，摇身一变成为著名的4a级风景区，每时每刻都吸引着大量的中外游客前来游览观光，广受好评的风景区有：白帝庙、托孤堂、明良殿、武侯祠、观星亭、碑林、望江楼、风箱峡悬棺、八阵图、鱼腹塔、古栈道、犀牛望月、盔甲洞等。

(11)、   然而观当今之世，读有字之书者泛泛，读无字之书者不鲜，唯读心灵之书者寥寥。有人说，这是现实的压力逼着人们从精神世界中抽身，可的确应该这样吗？我想起加缪用不无温情的笔触描绘的那个走下平原并感到幸福的西西福斯。是的，从睡梦中醒来后，我们每个人都不得不如西西福斯推动着那块名为“现实”的巨石一次又一次地走上山崖，可是当我们读懂了那本心灵之书的启迪，读懂了我们精神的渴求，读懂了自我的意识，心灵的声音指导着我们，“带着幸福的微笑走下平原”。

(12)、         吕  杰(烟台)  范雅琳(烟台)

(13)、——艾青《忆白石老人》，《白石老人自述》附录，岳麓书社，1986年，长沙。

(14)、         王顺永(招远)  王娇凤(烟台)

(15)、编   委：刘宗俊(烟台)  邹玉波(烟台)

(16)、齐白石哈哈一笑：“你通身无一点蔬笋气，怎么能画得和我一样呢？”

(17)、钤印：义乌心明、得意忘形、雨石、中翔、余久十峰

(18)、白石老人以善画花卉闻名于世，秋菊自然是他尤为青睐的题材，但是他笔下的秋菊一反传统文人画家所追求的幽冷意境，追求一种天机自然而又生机活泼之趣。这与艺术家的心境也有莫大的关系。他说：“夫画者，本寂寞之道，其人要心境清逸，不慕名利，方可从事于画。”

(19)、款识：清奇古怪。庚子初夏，陇南戈野、平阳陈经、石门中翔合写，时同客临安。心明补并记。